Gehen Sie zu dieser Markierung, töten Sie alle Feinde, die erscheinen, entdecken Sie mehr von der Karte, gehen Sie zu einer der neuen Markierungen, die gerade erschienen sind, sprechen Sie mit einem NPC, gehen Sie zum nächsten Wegpunkt, kämpfen Sie gegen andere Feinde, kehren Sie zum Questgeber zurück, holen Sie sich Ihre belohnen. Spülen und wiederholen. Nervenzusammenbruch Ghostwire: Tokio zu den grundlegenden Gameplay-Grundlagen und Sie haben ein Open-World-Spiel, das so stereotyp ist, wie es nur geht.
Aber Aktivitäten erhalten eine neue Bedeutung, wenn Sie, anstatt Türme zu säubern, mehr von der Karte freilegen, indem Sie korrupte Torii-Tore säubern. Ihre Standorte sind auch nicht zufällig – sie befinden sich oft am Eingang eines Shinto-Schreins, und in seltenen Fällen werden sie buchstäblich zu Toren zu einer anderen Dimension. Gleich außerhalb der Schreine finden Sie auch Stände, an denen Sie Amulette oder Snacks kaufen können, aber angesichts des überirdischen Nebels, der durch die Stadt fegte, schienen einige von ihnen in einem besseren Zustand zu sein.
Ebenso erhalten diese rudimentären Fangquests zusätzliche Bedeutung, da sie Sie dazu führen, die vielen Yokai aus der japanischen Mythologie zu entdecken, die mit der japanischen Gesellschaft verwoben sind. In Ghostwire: Tokyo schlüpfen sie in unterschiedliche Rollen – von Bedrohungen bis hin zu Sammlerstücken, von Händlern bis hin zu Questgebern. Dann ist da noch, wie alles aussieht: eine wunderschöne Nachbildung eines Tokio der nächsten Generation, die Yakuzas RGG Studio zum Schwitzen bringen würde. All diese Dinge erwecken die Welt von Ghostwire zum Leben – ironisch für ein Spiel, bei dem alle mitgerissen wurden.
Es ist auch eine Art kulturelle Besonderheit, die nur von einem japanischen Entwickler wie Tango Gameworks stammen konnte, einem Studio, das wild in seiner japanischen Identität und all ihren Nuancen schwelgt – eine willkommene Abkehr von dem Versuch, für ein hungriges westliches Publikum zu spielen mehr Shinji Mikami Überlebenshorror.
Der Reichtum von Ghostwires Schauplatz zeigt nur die oberflächliche Darstellung von Ghost of Tsushima und Sifu; Spiele, die in Asien spielen, aber im Westen hergestellt werden, hauptsächlich von Weißen. Unabhängig von ihren Absichten erhalten wir (laut Uppercut) bestenfalls oberflächlichen Kulturtourismus und Spiele, die mit „bereits bestehenden Stereotypen und Klischees“ spielen (schlechtestenfalls, so Uppercut).
Betrachten Sie das Samurai-Spiel von Sucker Punch, das die Kühnheit hat, einen seiner Modi nach dem legendären Filmemacher Akira Kurosawa zu benennen … weil es zufällig schwarz und weiß ist und einen japanischen Sound hat (der in der ursprünglichen Veröffentlichung seit der Lippensynchronisation verpfuscht wurde wurde für den englischen Dub gemacht). Zumindest authentische Sprachoptionen als Option zu haben, ist eine Verbesserung gegenüber Sloclaps Kampfkunstspiel Sifu, das erst nach dem Start chinesisches Audio hinzugefügt hat. Untertitel und Begleitkommentare mögen letztendlich von persönlichen Vorlieben abhängen, aber es ist immer noch bezeichnend, dass Ghostwire japanisches Audio als Standard verwendet, an dem es sich auch für sein Marketing weitgehend gehalten hat.
Suker Punch und Sloclap scheinen zu erwägen, zu vertreten Kino zuerst, eher als die Kultur selbst. Sifu ist weniger ein Spiel, das in China spielt, als vielmehr ein Fusionsbuffet mit verschiedenen Aspekten des asiatischen Kinos, wobei der erste Level sowohl The Raid als auch Oldboy huldigt. Aber selbst Vergleiche mit dem Martial-Arts-Film aus Hongkong stehen im Widerspruch zu der ernsthaften Rachehandlung und der Hardcore-Mechanik des Spiels – es gibt keinen von Jackie Chans Slapstick oder ähnlichem, einfallsreicher als das, was man in dem Genre bekommen würde (und wenn Sloclap hat getan Da er bestrebt war, das Hongkonger Kino zu repräsentieren, hätte er vielleicht lieber auf Kantonesisch als auf Mandarin synchronisieren sollen…).
Warum sind diese Darstellungen überhaupt so schrecklich nüchtern und po-faced? Sucker Punch ignoriert praktischerweise, dass Kurosawas Filme neben den späteren in Farbe auch viel Humor hatten. In der Tat ist dieses Gleichgewicht zwischen schweren und leichten Tönen etwas, das Sie deutlicher in Ghostwire finden, wo Sie helfen können, die verfluchte Wut eines tragischen Geistes in einem Moment zu unterdrücken, und dann den unerledigten „Angelegenheiten“ eines anderen am nächsten Tag auf der Toilette helfen können .
Noch wichtiger ist, dass die Absicht und Verwendung kultureller Elemente in Ghostwire stärker berücksichtigt werden – verwurzelt in der japanischen Gesellschaft und im Glauben und logisch (wenn Sie darüber nachdenken). Sammlerstücke in Ghost of Tsushima fühlen sich oft wie eine japanische Kulturmischung an: Verbessere deine Fähigkeiten in Shinto-Schreinen! Erhöhen Sie Ihre maximale Gesundheit in einer heißen Quelle! Komponieren Sie Haiku Jahrhunderte bevor sie überhaupt erfunden wurden!
Sicher, Ghostwire hat eine Reihe von Sammlerstücken, die nebensächlich erscheinen mögen – Daruma-Puppen und Hanafuda-Karten und dergleichen. –, aber sie kommen auch mit detaillierten Beschreibungen, die ihre kulturelle Bedeutung erklären. Ihre Standorte erfüllen sogar einen Zweck, wie ein japanisches Schwert, das Sie auf einer verlassenen Baustelle finden – es scheint ziemlich zufällig zu sein, bis Sie erfahren, dass es sich auch um den Standort eines alten Samurai-Herrenhauses handelte.
Diese Sammlerstücke und Beschreibungen erstrecken sich sogar auf das, was banal erscheint; Beschreibungen können die Popularität eines bestimmten Supersportwagenmodells erklären, warum bestimmte Zeitschriften modische Handtaschen als Bonus anbieten oder Ihnen Informationen über Ihre japanischen Lieblingssnacks geben, während Sie sie verschlingen und gesund werden. Eine der vielleicht ironischsten Beobachtungen des Spiels ist die weit verbreitete Verwendung von Plastiktüten in Japan, selbst wenn nur ein einziger Gegenstand transportiert wird.
Dieselbe Aufmerksamkeit, die Tango Gameworks auf sein Tet-Objekt legt, ist in der Mechanik zu sehen. Mit den Händen Gesten (Kuji-kiri) zu machen, um verderbte Geister zu versiegeln, stimmt mit den Handgesten überein, die heute in Shugendō und Shingon Mikkyō zu finden sind, und es ist sogar logisch, einen Bogen als einzige konventionelle Waffe zu haben, da Bogenschießen eine Verbindung zu einem Shinto hat Ritual in Momote-Shiki.
Mein Lieblingsaspekt kommt davon, wie Sie mit einem Katashiro alle Geister retten, die in Shibuya schweben. In der japanischen Überlieferung fungieren diese Papierpuppen als menschlicher Ersatz für die Selbstreinigung, sodass Sie die Logik erkennen können, sie zu verwenden, um die Geister von Menschen zu absorbieren, die ihre Körperform verloren haben. Aber das ist nur der erste Schritt, denn dann bringen Sie diese Katashiro zu einer speziell verdrahteten Telefonzelle, die Gedanken aus der nebelverhangenen Hauptstadt übertragen kann.
Ich habe keinen Zweifel daran, dass Sucker Punch und Sloclap die Kulturen lieben, die sie repräsentieren wollen, und ihre Recherchen korrekt durchgeführt haben, aber es gibt eine Grenze dafür, wie originalgetreu Sie etwas repräsentieren können, wenn Ihrem Team Menschen mit dieser gelebten Erfahrung und diesem Vermächtnis fehlen – ganz zu schweigen davon Dann nehmen Sie dieses Wissen und geben ihm eine einzigartige Wendung, wie sie Tango Gameworks hier hat.
Ich hoffe, dass Ghostwire das Publikum bekommt, das es verdient, aber ich fürchte, es wird irgendwann als Nische an den Rand gedrängt, ähnlich wie Yakuza – ein anderes Franchise, das sich immer für seine authentische Darstellung der japanischen Kultur eingesetzt hat – dies den größten Teil ihres Lebens getan hat. Obwohl es faire Kritiken gibt, dass das Open-World-Design eher routinemäßig ist, erinnere ich mich nicht ganz an den gleichen Konsens für das durchschnittliche Open-World-Design von Ghost of Tsushima (das aus Assassin's Creed 2 entfernt wurde).
Stattdessen gewann Sucker Punch nicht nur Preise, sondern überzeugte sogar das japanische Publikum, einschließlich des Yakuza-Schöpfers Toshihiro Nagoshi, der es als „die Art von Arbeit, die von Nicht-Japanern geleistet wird, die einem das Gefühl geben, dass sie noch japanischer sind als wir“, beschrieb. (Ich glaube, er meinte „Leute, die größere Budgets und Ressourcen haben als wir“, aber hey, ich bin kein Übersetzer).
Wenn Sie von der japanischen Kultur fasziniert sind und sie originalgetreu dargestellt und von einem japanischen Team wunderschön ausgeführt sehen möchten, dann sind Sie es sich selbst schuldig, Ghostwire: Tokyo zu spielen. Ghost of Tsushima mag an der Oberfläche des reichen Erbes der Nation gekratzt haben, aber nichts geht über ein Team, das es in- und auswendig kennt, wenn es um Authentizität und Witz geht.
