„Fröhliche Texte sollten immer mit einer Moll-Tonart assoziiert werden und umgekehrt!“ – ein Gastprofessor an meiner Musikschule hat es einmal mit Bestimmtheit verkündet, es brauche diesen Hauch von Melancholie, um die Dinge interessant zu machen.
Nun, das Schreiben eines Drehbuchs für ein Videospiel ist vielleicht nicht dasselbe wie das Schreiben eines Hits, aber diese Worte fallen mir immer noch von Zeit zu Zeit ein und tauchten definitiv auf, während ich daran arbeitete Wellengeschichte. Denn obwohl es vielleicht keine universelle Wahrheit ist, kann die Kombination von leicht und schwer etwas Besonderes schaffen. Noch wichtiger ist, dass es uns hilft, etwas Zuordenbares zu schaffen.
Ich erinnere mich, als der Vater meines engen Freundes starb. Es kam plötzlich und unerwartet, und er musste bis zum nächsten Tag warten, um den Zug nach Norden für den Rest seiner Familie zu nehmen. Ich leistete ihm die Nacht über Gesellschaft, und wir verbrachten den Abend damit, abwechselnd zu weinen und uns an seinen Vater zu erinnern und über die übermäßig intensiven Infomercials im Fernsehen zu lachen. Menschen haben immer Humor benutzt, um damit fertig zu werden, und es schien uns natürlich, diesen Weg zu gehen Wellengeschichte, auch.
In seinem Herz, Wellengeschichte behandelt wichtige Themen: den Verlust einer Tochter und einer Mutter, eine Großmutter, die ihre Trauer mit Arbeit begräbt, und eine versunkene Stadt, die sich mit den Folgen des Krieges auseinandersetzt. Und mittendrin ist Sigrid, ein einsamer Teenager, der nie ein anderes Leben als dieses gekannt hat, bis ein alter Feind zurückkehrt und alles verändert. Aber anstatt die dunklen Aspekte von Sigrids Erfahrung im Griff zu behalten, haben wir uns oft dafür entschieden, sie zugunsten von Oma, die ein Bananenwortspiel macht, oder Sigrid, die sich an die Zeit erinnert, als sie einen Aal als Haustier hielt, beiseite zu schieben. Ihre Ängste und Sorgen existieren immer an der Peripherie, übernehmen aber selten ganz die Oberhand.
Es gab verschiedene Gründe, diesen Weg einzuschlagen, einer davon war das Gameplay. Wellengeschichte bezieht sich auf Bewegung. Ein Großteil des Dialogs im Spiel findet statt, während Sie auf den Wellen von Strandville surfen, und komplizierte Gespräche über Ihre Rolle in einem Krieg der Vergangenheit ergeben einfach keinen Sinn, wenn sich der Spieler fröhlich in die Luft wirft oder einen gewagten Tauchgang unternimmt die Wasseroberfläche. Wir mussten Wege finden, diese Gefühle und Geschichten zu vermitteln, ohne dass sie mit den Aktionen des Spielers in Konflikt geraten.
Aber auch abgesehen von den eher technischen Gründen finde ich diese Methode auch ein nützliches Werkzeug, um schwere Themen zugänglich zu machen. Wir wollten wirklich eine hoffnungsvolle Geschichte erzählen. Wellengeschichte entstand hauptsächlich während einer wütenden Pandemie, und vielleicht beeinflusste unser eigenes Bedürfnis nach Wärme und Optimismus unsere Arbeit. Eine Krise kann Menschen auseinanderreißen, uns aber auch auf unerwartete Weise zusammenbringen, so wie wenn Sigrid erkennt … nun, ich überlasse es Ihnen, mitzuspielen und zu sehen, wie sich die Dinge entwickeln.
