Unsere Stray-Rezension beginnt mit einer Anerkennung des Hypes, der das bescheidene Indie-Katzenspiel von BlueTwelve Studio seit seiner Ankündigung im Jahr 2020 umgibt. Die Prämisse ist einfach, aber überzeugend: Eine eigensinnige Katze wird von Robotern in den Mauern einer bewohnten unterirdischen Stadt gefangen. Um seine Siedlung zu finden, muss er die Stadt durchstreifen, rudimentäre Plattform-Rätsel lösen und dabei das Geheimnis im Herzen dieser erzählerischen Erfahrung lüften. Eine große Herausforderung für eine Kreatur, die zwölf Stunden am Tag schläft.
Es ist sofort ersichtlich, dass BlueTwelve Studio große Anstrengungen unternommen hat, um Sie zu erstellen fühlen als würdest du wie eine Katze spielen. Wie eine echte Katze können Sie über Oberflächen springen und Gegenstände fliegen lassen, alle Arten von Polstern zerreißen und Farbdosen mit der Pfote umwerfen. Diese katzenartigen Eigenarten sind auf eine Weise albern, dass sie sollte sein, aber sie fungieren auch als eigenständige Mechanismen. Miauen lockt Feinde von Schlüsselpositionen weg, und das Krallen an Türen oder hängenden Vorhängen verschafft dir Zugang zu versteckten Bereichen. In den ruhigeren Momenten von Stray kannst du dich für ein Nickerchen auf einen Haufen geworfener Kissen kuscheln – und wirst sogar dafür belohnt, wenn genug Zeit vergangen ist.
Ok, letzterer ist technisch gesehen kein Mechaniker, aber er wurde extrem niedlich.
BlueTwelve Studio mag seinen winzigen Protagonisten mit Animationen ausgestattet haben, die für jedes Szenario geeignet sind, aber um mit allem in der ummauerten Stadt vollständig zu interagieren, müssen Sie oft Ihren Roboterbegleiter hinzuziehen. Im Rucksack der streunenden Katze untergebracht, kann B-12 Gegenstände sammeln, sich in Terminals hacken und Robotersprache in ... Katzensprache übersetzen. Allerdings ist B-12 nicht nur ein Werkzeug – er ist ein eigenständiger Charakter. Sie müssen ihr eigenes Geheimnis lüften, und ihre Autonomie spiegelt sich in der Spielmechanik wider; Wenn Sie von B-12 getrennt sind, werden Sie diesen Verlust durch Strays Gameplay deutlich spüren.
Es könnte einige enttäuschen zu erfahren, dass Stray's Walled City keine ist vollständig offene Welt. Stattdessen spielen die zwölf Kapitel von Stray in einem anderen Teil der Stadt, jedes mit seiner eigenen Stimmung und Klasse der Robotergesellschaft. Aber mit diesem Ansatz gehen Konzentration und Erhaltung einher; Es ist klar, dass alles im Inneren mit der Absicht platziert wurde, die Reise durch die ummauerte Stadt so eindringlich wie möglich zu machen, mit dem vollen Geist der katzenartigen Erforschung und des Experimentierens im Hinterkopf.
Diese Kuratierung zeigt sich besonders deutlich in der Umweltbeschilderung von Stray, die außergewöhnlich ist. Laternen und Notlichter geben ein Neonlicht ab, um Ihnen mitzuteilen, wohin Sie als nächstes gehen müssen, und kunstvolle Pfeile auf Werbetafeln weisen oft auf eines der vielen Sammlerstücke hin, die auf der ganzen Welt verstreut sind. Glücklicherweise sind Schilder ein natürlicher Bestandteil jedes Stadtbildes, und die ummauerte Stadt ist so visuell belebt, dass sich diese Anweisungen selten schwer anfühlen. Stattdessen werden Sie auf einer unterschwelligen Ebene sanft zu Points of Interest geführt.
Obwohl sie auf den ersten Blick wie einfache Rostböcke aussehen mögen, sind die Bewohner der ummauerten Stadt sowohl skurril als auch überraschend menschlich. Sie tragen mit Blumen verzierte Fischerhüte und hüllen sich in Decken. Viele der Nebenquests des Spiels erforschen die familiären Bindungen zwischen ihnen: Ein Roboter, der nur als Oma bekannt ist, strickt in ihrer Freizeit Wollartikel; ein anderer trauert um seinen Vater, während er in einer Bar faulenzt. Innerhalb der Grenzen der ummauerten Stadt ahmen die Roboter menschliche Emotionen und gesellschaftliche Strukturen nach und stellen das Thema in den Mittelpunkt von Strays Erzählung.
Hinter der schieren Freude, als winzige orangefarbene Bedrohung zu spielen, steckt eine authentische Cyberpunk-Erzählung, die das Beste und das Schlimmste der Menschheit widerspiegelt, einschließlich unserer Unfähigkeit, unsere eigenen Fehler zu beheben. Die ummauerte Stadt ist mit Neonlichtern und auch einer riesigen Menge Müll überflutet. Das Firmenabfallentsorgungsunternehmen Neco Corp prangt mit seinem Logo in der ganzen Stadt. Ihr Slogan – „Mach dir keine Sorgen um Abfall, Neco Corp kümmert sich um alles!“ – klingelt hohl in einer Welt voller Bierflaschen, Blechdosen und Tüten mit weggeworfenem Müll. Strays Entwicklung beinhaltet einen schockierenden Abstieg in dystopischen Horror, während sich das dunkle Geheimnis im Herzen der ummauerten Stadt entfaltet.
Besonders hervorzuheben ist auch der dynamische Soundtrack von Stray. Es ist ebenso Teil der Atmosphäre des Spiels wie seiner Grafik, die von einem ätherischen Synthesizer geprägt ist, der abwechselnd sanft optimistisch und abrupt beunruhigend ist. Das Aufheben eines neuen Objekts oder Hinweises, um das Geheimnis der ummauerten Stadt aufzudecken, löst oft einen nahtlosen Wechsel zu einem anderen Track aus, der geschickt den parallelen Wechsel in der Erzählung einfängt, sei es in Richtung Intrigen, Unheil oder Bedrohung.
Stray ist eine weitere goldene Feder in der Kappe von Annapurna Interactive und verkörpert, was wir von den veröffentlichten Spielen erwarten: ein sehr ausgefeiltes narratives Erlebnis mit einem emotionalen und herausfordernden Kern. Seine Wahl des Protagonisten fühlt sich eher ernst als skurril an, und seine Welt ist ein überzeugender Charakter für sich. Am wichtigsten ist vielleicht, dass Stray eine wegweisende Erstveröffentlichung für BlueTwelve Studio ist, die die Frage aufwirft: Was kommt als nächstes?
wandernde Rezension
Stray verschmilzt katzenhaftes Chaos mit klassischem Cyberpunk-Dekor und lädt Sie ein, seine Neon-Dystopie zu erkunden, ohne sich selbst jemals zu ernst zu nehmen.
9
